The Saldējuma muzejs sāku to visu.





Varbūt ne pirmā šāda veida, bet noteikti pieredze, kas veicināja tendenci un iepazīstināja sabiedrību ar jēdzienu ‘made-for-instagram.’, Kas tika atvērts Ņujorkā 2016. gadā, tas bija tūlītējs hits. (Insta-hit?…. Man ļoti žēl.)



Nebija vajadzīgs laiks, lai ideāli apstrādāti fotoattēli un videoklipi pārpludinātu mūsu sociālās plūsmas - pepto-bismola rozā istabas, saldējuma konusi, kas karājās kā piekaramie lukturi, un videoklipi, kuros cilvēki peld caur varavīksnes kaisīšanas baseiniem. Ar milzīgām bailēm palaist garām jūs gribējāt piedzīvot visu konfekte, ar kuru dalījās Vilija Vonka fantāzijas cilvēki.



Šāda veida tieksmes saturs savulaik tika rezervēts dzīvesveida blogeriem un Instagram modeļiem. Bet padarot šīs fotogēniskās telpas pieejamas plašākai sabiedrībai - kur visi tiek aicināti uzņemt labākos fotoattēlus, kādi vien ir iespējami -, mēs visi esam satura veidotāji. Un zīmoli vēlas uz to.

Es esmu precīzs demogrāfiskais rādītājs, par kuru šīs vietas parādās: es esmu tūkstošgadu vecs, es esmu Instagram purists un es ļoti vēlos dalīties ar pasauli ar dažiem neskaidri kurētiem dzīves fragmentiem.

Bet es esmu arī skeptiķis. Dažreiz es apšaubu patīkamības virzītas kultūras virspusību. Bet dienas beigās es esmu labprātīgs tā visa dalībnieks un pērku biļetes uz sociālajām rotaļu mājām, tāpat kā jebkuru citu sarkano asiņaino amerikāņu.



Tā kā šādas Instagram vērtīgas briļļu izstādes ar sociālo palīdzību iegūst jaunu dimensiju, zīmoli iesaistās. Bet, lai to veiksmīgi paveiktu, viņiem ir jāpārtrauc paviršība un jāpaaugstina pieredze, ko cilvēki sāk dēvēt par “selfiju rūpnīcām”.



Laimīga vieta

Vēl nesen šķita, ka šādi uznirstošie logi pastāv tikai abos krastos. Starp Sanfrancisko, Losandželosā un Ņujorkā vidusrietumi bija bijuši diezgan “neuzgremojami” neviena cilvēka zeme.

Tāpēc, kad es saskāros ar spilgtām, ritināšanu apturošām, gandrīz nepatīkami priecīgām fotogrāfijām, kas ievietotas ģeogrāfiskās atzīmes ar nosaukumu “LAIMĪGA VIETA”, es tūlīt piezvanīju savai māsai un pieņēmu viņu darbā, lai to pārbaudītu pie manis.



https://www.instagram.com/p/BjhbvImn57L/?taken-by=wearehappyplace



'Kas ir tā? ”



Mana māsa nav intensīva sociālā lietotāja, un viņa nezināja par Happy Place vai tamlīdzīgām vietām. Tāpēc es viņai nosūtīju rakstu par Saldējuma muzeju, domājot, ka tas viss viņai tad klikšķinās. Es domāju, ka viņa pēkšņi būs saviļņota, uzņemot momentuzņēmumus par mums kopā dīvainā telpā, kuru mēs varētu atcerēties uz visiem laikiem.

Tas nenoklikšķināja.

Es nevarēju viņu vainot. Tā kā cilvēks, kurš nebija aktīvs vietnē Instagram, šīs parādības, kad cilvēki maksāja, lai fotografētu tikai nolūkā iegūt apstiprinājumus patīk atzīmju veidā, bija pilnīgi ārpus manas māsas tvēriena.

Bet Es gribēja apstiprinājumu patīk. Tāpēc es viņu vilku līdzi. Tas joprojām būtu jautri, vai ne? Es domāju, tā ir Happy Place.

Darot to par ‘gramu

Manas māsas entuziasma trūkums man nebija svarīgi. Es biju nolēmusi padarīt viņu par šīs dienas personīgo fotogrāfu. Tāpēc, ka mūsu dzīves rūpēšana par sociālo nav tas, ko mēs vairs slēpjam. Tā ir kļuvusi par universālu patiesību, ka tas, ko mēs dalāmies internetā, ir labākā mūsu un mūsu dzīves versija, ko mēs varam filtrēt. Mēs neapskaužam, vai citiem ir labāka dzīve vai nav, mēs esam skaudīgi, kad cilvēku dzīve Skaties labāk.

Šeit ir kaut kas jāiesaka par īslaicīga patērētāja un tūlītējas sociālās apmierināšanas attiecībām. Mēs esam tik ļoti pārņemti estētikā, ka izpelnīsimies patīkamību, mēs parasti nedomājam divreiz domāt par jauna apģērba iegādi, lai ievietotu tikai pareizo fotoattēlu, vai nolīgt fotogrāfus, lai izveidotu saturu, kas atspoguļo mūsu pašu, mūsu zīmolu. ”

Vai arī šajā gadījumā pērkot 35 USD biļeti uznirstošajā logā, lai izveidotu DIY fotosesijas, kuru rezultāts var būt vai var nebūt 'pietiekami labs' fotoattēlu koplietošana.

Tas ir par ilūzijas radīšanu, ilūziju, kuru mēs nopērkam, neraugoties uz to, ka apzināmies, ka tā ir, ilūzija. Tas ir tas tieksmes un nedrošības šķērsgriezums, kurā dzīvo šie uznirstošie logi. Mēs to darām “grama labā”, tāpēc tas mūs nesamazina, ja šie eksponāti kļūdās īslaicīgu un bezjēdzīgu pusē. Gūt kadru, kura dēļ mūsu dzīve pat uz brīdi izskatās apskaužama, tagad var aizstāt ar labu laiku.

https://www.instagram.com/p/BlRFSQqDezS/?taken-by=overheard_in_chicago

Raksturojot kolēģiem savus nedēļas nogales plānus attiecībā uz Happy Place, mani satika vairāk nekā daži saviļņoti uzacis. Kas ir ievērojams, ja uzskatāt, ka mēs visi strādājam pie sociālo mediju pārvaldības zīmola.

'Tas ir daudz Instagram fonu!' kolēģe iesaucās no visas istabas, kad viņa dzirdēja, kā es cenšos izskaidrot jēdzienu.

Nu, viņa nekļūdījās.

Ak, cilvēce

Daudzām šīm telpām, kas uzstādītas, lai apmierinātu kultūru, kas obsesīvi vajā insta apstiprinājumus, kaut kā pietrūkst.

Laimīgā vieta ap malām bija nedaudz raupja, taču fotoattēlā 1: 1 tas nav svarīgi. Vieta to skaidri kapitalizē. Katra atsevišķa istaba tika uzbūvēta, domājot par koplietošanu - spilgtas krāsas, atdzist raksti, spoguļi un dažas kustīgas detaļas - domājiet par straumēm un diskotēkas gaismām, kas no aizmugures izlec uz bezgalīgas bumeranga cilpas.

Ko jūs neredzat sabiedrībā, ir netīras grīdas, dienasgaismas gaismas, atklātās sastatnes, kas atrodas tikai ārpus rāmja. Un nomācošs karstums Vestpilsētas noliktavas iekšienē.

Jūs neredzat arī garās rindas vai cilvēku stūrus, kas izkaisīti stūros, ar galvu uz leju pa attiecīgā tālruņa ekrāniem. Starp viņiem nav apmainīts neviens vārds, izņemot gadījuma rakstura “Kā notiek šis paraksts?”

Istaba, kas pilna ar cilvēkiem, kas piesūcināti savos tālruņos un gandrīz nemaz nesadarbojas ar “interaktīvo telpu”, nejutās laimīgi. Tas jutās jūtami nelaimīgs. Un tūlītējs iepriecinājums, pie kura esam pieraduši no sociālajām atzīmēm Patīk, komentāri un kopīgošana, nav pietiekama atlīdzība, lai liktu aizmirst, cik vientuļi jutāmies, nopelnot šo līdzīgo.

Varbūt neņemiet vērā šo brīdi, bet neaizmirstiet.


ko nozīmē 13

Es jutos līdz šim maldināts par “interaktīvo” elementu. Katrs no šiem uznirstošajiem uznirstošajiem logiem, ieskaitot Happy Place ) tiek reklamēta kā “interaktīva” pieredze. Bet pats ievērojamākais pieredzē ir mijiedarbības trūkums. Un es domāju, ka tas ir tieši tas, kas šīm telpām nepieciešams, lai gūtu panākumus kā visaptverošs, pieredzes pilns brīdis.

Tas man lika apšaubīt, vai citi uznirstošie logi, kurus man vēl nebija bijis patīkami apmeklēt (bet, protams, esmu apzinājies ‘gramu’), nav visi, par kuriem viņi tiek lutināti. Varbūt tā nebija šo uznirstošais logs, kura pietrūka, bet varbūt visi uznirstošo logu trūkst. Varbūt šī koncepcija, kuru mēs domājām, ka mīlam, ir kļūdaina.

Digitālo plašsaziņas līdzekļu zīmolam Refinery29 veicās nedaudz labāk, sasniedzot augsto atzīmi par “interaktīvo”, atklājot savu uznirstošo muzeju, 29Telpas .

Sākotnēji sākuma ballīte Ņujorkas modes nedēļā , kas tagad ir kļuvis par biļešu iegādi, plašajā uznirstošajā logā ir instalācijas no mūsdienu māksliniekiem, zīmoliem un pat slavenības .

Lielākajā daļā numuru bija interaktīvi elementi, piemēram, Emmas Robertsas istaba, kuras iedvesmoja viņa Belletrist grāmatu klubs . Telpā bija dabiska lieluma rakstāmmašīna, kurai apmeklētāji varēja staigāt, un žurnāli, kas piestiprināti pie sienām, kur cilvēki tika mudināti aizpildīt savus stāstus.

https://www.instagram.com/p/Bcd3PoclLFK/?hl=lv&taken-by=29rooms

Mākslinieku un reālu mākslas instalāciju iesaiste liek domāt, ka uznirstošais logs pārtrauc terminu “muzejs”, un vairāk kā uznirstošais logs atkārto terminu “muzejs” mūsdienu digitāli virzītajai paaudzei.

Pieredzes zīmola paplašinājums

Muzeji un mākslas izstādes, saprotams, nav paredzētas sociālajiem medijiem. Bet drausmīgie sociālie panākumi izstādēs patīk Yayoi Kusama bezgalības istabas parādīja izsalkumu pēc šāda veida eksponātiem. Dažās pilsētās cilvēki gaidīja rindā kamēr četras stundas par iespēju iegūt fotogrāfiju slavenajā Kusamas spoguļu telpā. Dažiem tas pierādīja, ka tirgus gaida apkalpošanu.

'Es pamanīju, ka tādas izstādes kā Yayoi Kusama' Fireflies on the Water 'pēkšņi pulcēja šos lielos pūļus,' Piera Gelardi, Refinery29 izpilddirektore un līdzdibinātāja, pastāstīja Wired . 'Es domāju, ka tā mums bija interesanta iespēja iepazīstināt cilvēkus ar jauna veida mākslas darbiem un koncepcijām, bet arī radīt telpu, kurā viņi varētu būt izstādes zvaigzne.'

Šo telpu mērķi ir atšķirīgi. Mākslinieki un muzeji, kas uzņem viņu darbus, pastāv, lai rosinātu domāt, uzdot jautājumus, izpētīt materiālus un noskaņas. Kamēr tādu instalāciju mērķi kā Saldējuma muzejā vai 29Rooms, komercialisms ir nedaudz sarežģītāks.

Saldējuma muzeja Ņujorkas versiju atbalstīja 30 korporatīvie sponsori, tostarp Dove, Fox un Dylan’s Candy Bar. Istabā “Tinderland”, kuru sponsorēja iepazīšanās lietotne Tinder, apmeklētāji varēja sēdēt uz saldējuma sviestmaižu šūpolēm, kas izgatavotas diviem, un izmantot lietotni, lai atrastu viņu “īsto garšas spēli”.

Septiņas no Refinery 29’s 29Rooms istabām sponsorē zīmoli, tostarp skrejceļu, ko sponsorē Aldo, kur apmeklētāji var praktizēt savu modeļa statni zem arkas, kuru rotā kurpes.

Pakāpe, kādā šie zīmoli ietekmē pieredzi, atšķiras atkarībā no pilsētas, taču zīmola sponsorēšanas esamība maina šo vietu nozīmi un iemeslu, kāpēc tās vispār pastāv.

Lai šī ražotā pieredze darbotos, jūs nevarat pārspīlēt lietu, kas tos padara vairāk nekā ķekars Instagram fonu: mijiedarbība. Šie eksponāti vajadzība iegremdējoši, maņu elementi, tāpēc ir vairāk mērķa nekā vienkārši fotografēt.

Saldējuma muzeja veids, kā ierobežot šo atvienojumu, bija arhitektoniski ieguldījumi kosmosā. Domājot ārpus lodziņa 1: 1, uznirstošais logs radīja daudzlīmeņu, pilsētai specifisku pieredzi. Katra istaba aizņem visu stāvu - tīra, saprātīgi veidota un gandrīz nav redzamas sastatnes.

https://www.instagram.com/p/Bij7PqinGa0/?taken-by=museumoficecream

Insta share-fest ir viegli ņirgāties, bet visām iesaistītajām pusēm tas izrādās veiksmīgs. Ziņots par rafinēšanas rūpnīcu29 ka, kopīgi izmantojot koplietošanu uznirstošā loga trīs dienu laikā 2016. gadā, katrs otrais Instagram lietotājs redzēja kādu telpu aspektu. Ciktāl tas attiecas uz reklamēšanu vai pat pašreklāmu, šāda organiska, lietotāju radīta ekspozīcija nav pieejama.

Vairāk nekā pašbilde

Tātad 29Rooms un saldējuma muzejs mēģināja pierādīt, ka uznirstošo logu muzeji ir kas vairāk par sociāliem iespaidiem un glītiem fotoattēliem. Viņi spēj - un vajadzētu - veicināt mijiedarbību.

Iedomājieties, vai telpas mērķis nepārsniedz lieliska pašbildes uzņemšanu un tā vietā ir kaut kas jāizveido, atbildot uz mākslu? Jums jājautā, kāpēc šīs lietas nav veidotas tā, lai liktu mums mijiedarboties vienam ar otru vai apkārtējo pieredzi? Kāpēc mūsu Instagram plūsma ir lielāka prioritāte nekā pats mirklis?

Par laimi, šīs vietas ir radījušas ne tikai diezgan atzīmētus fotoattēlus, bet arī rosinājušas sarunu. Būt mušai uz šo sociālo sarunu sienas palīdz zīmoliem atrast ceļu ar uznirstošajiem logiem, kas cilvēkiem šķiet daudz nozīmīgāks. Jo vairāk šo vietu “uznirst”, jo skaidrāka ideja apmeklētājiem ir par to, ko viņi vēlas no pieredzes.

Izmantojot sociālie rīki, piemēram, klausīšanās nozīmē, ka jūs varat izmantot šīs mainīgās vajadzības. Uzziniet tieši to, ko apmeklētāji gūst no zīmola klātbūtnes telpā un kas viņiem šķiet, kā pietrūkst.

Lai gan tas nav uznirstošais logs, Valsts muzejs Amsterdamā izmantoja priekšzīmīgu pieeju, lai saglabātu tās institūcijas nodošanu pasīva, virspusēja pieredze. ”Kameru aizliegšana kampaņas ar nosaukumu # ietvaros StartDrawing , muzejs mudināja viesus skicēt, nevis nofotografēt mākslas fotogrāfijas.

Muzejs apmeklētājiem pasniedza skiču burtnīcas un zīmuļus, un, lai izplatītu šo vārdu, izmantoja tādas platformas kā Twitter un Instagram. Bet galvenais mērķis bija panākt, lai viesi atvienotos no tīkla, lai pilnībā pieslēgtos mākslai un mirklim.

Šķiet, ka cilvēki to novērtēja, sūtot uzslavas caur Twitter.

Daudzi uznirstošie logi tiek veidoti, ņemot vērā fotoattēlu uzņemšanu, tāpēc nostāja bez fotoattēla šeit var nebūt labākais risinājums. Bet ideja padarīt momentuzņēmumus par ķiršu virsū, nevis visu sauli - un satikties ar sabiedrību sabiedriskajā telpā, lai klausītos viņu teikto, var atturēt jūs no murgošanas vai kļūt par daļēji izceptu pieredzi.

Tīra, neviltota, absolūti kurēta izklaide

Izbraucot no Laimes vietas, es izpētīju #WeAreHappyPlace hashtag vietnē Instagram, lai redzētu fotoattēlus, ko citi tajā dienā ieguva.

Gluži kā man bija aizdomas - perfekti kurēts, VSCO rediģēts saturs. Šīs pazīstamās sejas visas izskatījās kā viņas visvairāk jautri. Vienu brīdi es pat biju greizsirdīga.

ES tur biju! Es darīju visu, ko viņi darīja, un biju liecinieks acīmredzamajam jautrības trūkumam, kas bija vajadzīgs, lai iemūžinātu dažus no šiem svētlaimīgajiem kadriem. Es joprojām sajutu greizsirdības lēkmi.

Ritinot fotogrāfijas manas kameras rullī, cerot uz labākiem kadriem, es jautāju: Vai man nebija tik jautri? Vai es pat varu teikt, ka man bija jautri, ja man nav fotoattēlu, lai to pierādītu? '

Varbūt sievietes momentuzņēmums milzu konfeti burbulī izskatās bez piepūles, taču es skaidri zinu, ka sieviete tur bija vairākas darbietilpīgas minūtes, lai to izdarītu. Smaidi nebija ilgāki par aizvaru.

Cenšoties panākt autentiskumu sociālajā jomā, mēs patiesībā piedāvājam pilnīgi pretēju. Mums nevajadzētu tam būt aklam, jo ​​dienas beigās sociālie mediji var pazust, bet cilvēku mijiedarbības un savienošanās vērtība nekad nezudīs.

Varbūt jautājums nekad nebija par to, ko saka šo telpu attiecības ar sociālajiem medijiem, bet ko mēs no šīm telpām iegūstam? Vai tie liek mums domāt, atspoguļot un redzēt pasauli citādi, kā to dara tradicionālais muzejs? Vai arī iekšējā pieredze ir 1: 1 kvadrāts jūsu Instagram lapā un beidzas ar to?

Es domāju, ka viss, ko es kādreiz vēlējos, ir to, ka man apkārt ir cilvēki, kuri ‘gremdējas ar nekaunības izjūtu. Es priecājos dalīties ar dzīves objektīviem caur savu objektīvu, gan kuratējot, gan nē, un redzu, ka tas atbalsojas cilvēkiem. Bet manas plūsmas aizpildīšana ar tukšas pieredzes fotoattēliem nerada izcilu saturu.

Galu galā es priecājos, ka devos uz Happy Place. Man ir pretrunīgas izjūtas par to, ko šādas telpas cenšas panākt, un viļņošanos, ko tā atstāj uz to, kā mēs dzīvojam, izmantojot savu sociālo dzīvi. Bet, kad tas tiek darīts pārdomāti, mēs varam redzēt sadarbības raksturu un svaigās perspektīvas, ko viņi var piedāvāt.

Strādājot ar dažādiem māksliniekiem un zīmoliem, kā arī ieguldot pašā telpā, šādas vietas var veicināt reālu saikni. Dažos gadījumos viņi pat var izveidot savu identitāti un zīmolu ārpus uznirstošā loga, piemēram, ar Saldējuma muzeju viņu pašu pinti pie Target .

Nākotnes radīšana

Pašbildes-fabrikas.

Tūkstošgades ietekmētas mājas.

Ķekars instagram fonu.

Lai kā jūs tos sauktu ...

Šie uznirstošie logi pastāv kāda iemesla dēļ. Tie ir tādas kultūras blakusprodukti un apliecinājums, kas to pieprasīja. Tā vietā, lai tos neņemtu vērā, mēs labāk izklaidējamies un liktu tam kaut ko nozīmēt. Mērķis nevar būt tikai iet no istabas uz istabu, dzenoties pēc ideāla “vaļsirdīga”. Katram iesaistītajam zīmolam, māksliniekam un apmeklētājam ir jābūt pārdomātam, lai izveidotu tādu saikni, kas veido jūsu zīmolu un stāsta.

Rakstot to, es ritinu garām jauniem spožiem uznirstošajiem logiem, kas tiek doti Čikāgā wndr muzejs . 'Kur skaistums satiek iztēli,' paziņo viņu vietne.

Es ieliku savu vārdu biļešu iepriekšpārdošanai. Šoreiz mana māsa nav uzaicināta.

Dalieties Ar Draugiem: